小小中秋档，竟然有3部重映片。
大家相对熟知的应该是《流浪地球2》的3D重制版，在中秋档共拿下了968.35万票房，排名档期第九。2D转制3D也是过去常见的重映逻辑，起码重映体验与首次上映之间形成了些许区隔。
另外两部则让人有些丈二和尚摸不着头脑。一部是2016年春节档上映的《西游记之三打白骨精》，豆瓣评分5.6。不少其它媒体将这一重映动作评价为“蹭《黑神话:悟空》热度”。
另一部是《我是哪吒2之英雄归来》，距离上映时间还不足一年便又来重映，且豆瓣评分仅2.5，是名副其实的“诈骗电影”。首次上映时，便凭借片名与《哪吒之魔童降世》之间的暧昧不明，让不少观众误以为是《哪吒之魔童降世》的第二部，从而席卷1772万票房——这是一个让不少文艺电影望尘莫及的数字。
虽然两部影片重映之后反响很小，票房仅在十万上下，对观众造成的“二次伤害”非常有限，但不能因为重映片影响力小就放任自流，不设门槛。
要知道，就算购票进场的观众不多，但重映的宣发物料在互联网上能辐射的人群必然更多，已经板上钉钉的“诈骗电影”还有资格卷土重来，是对网友心目中电影市场整体印象的贬损，尤其值得警惕。
实际上，最近几年的重映片的确比以往更多，但重映的标准越来越令人琢磨不透。有的影片去年才上映，今年就重映。比如《奥本海默》《灌篮高手》《孤注一掷》，但从票房表现来看，这重映片平均票房才不到300万，《孤注一掷》更是只有96万。
在电影供给不足的情况下，重映的确是一个救市的办法，但重映也需要标准，不是什么影片都值得重映。与其着急定档，不如先想清楚重映的目的是什么，到底什么影片值得重映。
1、重映有标准吗？
重映其实是有规定的。
早在2018年底，国家电影局出台《国产电影复映暂行规定》目的就在于给“重映潮”降温，规范和完善电影复映管理，鼓励创作更多优质的原创电影。
当年《纯洁心灵·逐梦演艺圈》首映还未过半年就再次重映，大地院线自发小规模重映上一年才上映的《战狼2》，都让不少影迷怨声载道，甚至对重映行为产生反感。
于是这一规定首先从时限上对复映片作出定义，即距首次公映结束超过两年再次进行发行放映的国产电影；其次强调电影复映应严格保护各版权相关方合法权益；第三规定复映片必须重审；最后限制复映影片上映范围不能超过2500家影院，每家影院只能有1个影厅排映。
《国产电影复映暂行规定》
复映即重新发行，也通常被习惯称之为重映。规定一出，打击的是受商业利益驱使试图圈钱的重映行为。
如果将时间线拉得再长一点，可以发现，2012年《泰坦尼克号》推出3D版重映获得巨大票房是重映热的起点。随后一批2D转3D重映片陆续登场，如《2012》《一代宗师》《功夫》，但不少影片同样面临3D转制是否有必要的质疑。
直到2017年，《大话西游之大圣娶亲》以加长纪念版第二次重映拿下1.7亿票房，成为国产片重映票房*。老片重映或以情怀、或以技术、或以内容增改为噱头，成了电影市场的重要补充，也很容易被认为是有利可图的好生意。
与此同时，贩卖情怀、滥用技术也是重映总绕不开的争议点。关于重映的规定出台后，重映现象也有所回落，片方与院线不得不思考如何更好地运用重映策略，提高重映性价比。
直到2020年之后，一切又被打破。影院营业率未完全恢复时，新片上映有风险，片方总是不倾向于冒险，如何补缺成为火烧眉毛的要紧事，重映片便挑起重担。
上映不久的新片也加入重映行列，打破所谓的市场冷却期限制。如《流浪地球》《一点就到家》《中国机长》，这些影片在重映时距离首次上映都不到两年，显然并非出于商业目的。
排片也不再受限，如2021年重映的《阿凡达》，重映第二天就以23.6%的排片占比超过同期霸占榜首的《你好，李焕英》成功登顶，最后拿下3.75亿票房成绩，甚至高出许多同期上映的新电影。
因此，当中国电影市场库存不足，又缺乏现象级大片的情况下，重映片丰富市场供给的功能弥足珍贵，一些大片重映也有利于带动观众的观影热情与票房大盘。
但重映片不能走向“凑数品”。由于去年中国电影市场存量几乎消耗殆尽，今年电影库存更加捉襟见肘，重映片相较上一年肉眼可见地多了起来，但效果也不尽如意。除了《你的名字》，《奥本海默》《沙丘》等重映片都没有破千万，《孤注一掷》连百万都不到，《功夫*》只有2.3万，而这些作品在首映时都是过亿之作。
要想发挥好重映价值，就要重新规范电影重映的体制机制，选什么样的影片重映成了更为重要的考量。
2、什么值得重映？
从2020年，我们可以很清楚地看到重映片选片策略及反响。
随着中国电影行业逐步复工，重映片就是冬天里的一把火。为了提振电影市场，中影和华夏在3月与7月陆续推出了几批复映影片，国产片和进口片都来添一把柴。
国产片里，有《战狼2》《红海行动》(207.5万)《湄公河行动》(41.4万)这类主旋律气质的新主流大片，有《寻龙诀》(2234)《美人鱼》(492.1万)《捉妖记》(149万)这类商业类型片，还有《哪吒之魔童降世》(2200.2万)《白蛇:缘起》(1404.9万)《大鱼海棠》(971.4万)这类表现突出的国漫大作。
进口片里，有好莱坞催泪温情片《一条狗的使命》系列，经典老片《当幸福来敲门》(388.4万)，动画电影《寻梦环游记》(1771.4万)《疯狂动物城》(419.4万)《超能陆战队》(89.1万)，以及近年奥斯卡得奖作品《绿皮书》(3.8万)。
这些类型多元的重映片，以高票房、高情绪、高口碑作品为主，大多通过公益发行的方式上映，所有的放映收入都划归影院。从票房表现上，不难看出动画电影还是有不错的二次吸引力，其次是更能连接观众情感、唤起家国情绪的作品，而那些动作、奇幻商业类型片更像一次性买卖，似乎很难产生重复的商业价值。
近年重映还多了一个为新上映的系列续作宣传的目的。比如今年《沙丘2》上映前，《沙丘》进行了为期10天的限定重映；《白蛇:缘起》也在《白蛇:浮生》上映前作了重映。在此之前，《阿凡达》《还是觉得你*》都做过为系列续作预热的尝试。
《沙丘》只重映了10天就获得了846万，由于《沙丘》系列世界观庞大，观众有“补课”需要，加上视效美学风格适合电影院欣赏，都是吸引观众买票的原因。因为《白蛇:缘起》已经经历了两轮重映，今年为了《白蛇:浮生》预热再次重映，只获得104.3万也情有可原。《还是觉得你*》作为小体量爱情喜剧片，缺乏视效吸引力与怀旧基础，重映票房注定不高。
在重映片里，《阿凡达》是最有代表的案例，首先就满足了口碑、品质与怀旧基础，其次视效突出适合影院体验，再是有为续集预热的重映契机。这些因素便是重映片选片需要考虑的基础要素。
3、怎么做好重映？
如何更好地发挥重映性价比？
重映片的市场号召力本身就是有限的。一方面，电影观众已经处于不断流失的状态，重映片更依赖影迷或者中高频观影用户的支持，如何让这一部分受众被吸引至关重要；另一方面，老片基本都能通过流媒体等渠道获取，而电影院观影恰恰有着区别于流媒体观影的独特之处，重映更需要那些适合电影院观看的电影，以此满足观众的观影体验。
从商业价值来看，国内重映票房榜前十名，是《泰坦尼克号》《阿凡达》《哈利波特与魔法石》《大话西游》《2012》《你的名字》《误杀》《星际穿越》《指环王1》《我要我们在一起》，不外乎是有着全球影响力、视效突出的外国进口大片，或具有粉丝基础的日本动画电影、香港经典老片。
值得注意的是，两部国产片《误杀》《我要我们在一起》的重映效果。《误杀》重映的时间，是2020年7月20日影院复工日，离*次上映才过了半年多。在一众重映片与新片竞争下，《误杀》最高拿到了近半数的日票房大盘占比，以及近20%的排片占比，在于它以悬疑反转的爽感踩中了观众的娱乐需求。
《我要我们在一起》曾是2021年“520”档期的票房冠军，次年同档期再次重映，重映首日就拿下42.2%日票房大盘占比，这一成功很大程度上得益于同档期没有其他竞争对手，在它之后的下一部爱情片，是半个月后才上映的《暗恋·橘生淮南》。
这两部重映片都指向了一部电影适合重映的两大要素:一是契合观众观影偏好，二是档期内优势突出。
这也说明重映片是有市场的。在重映片的讨论中，常将老片首映也混在一起讨论。比如许多宫崎骏的作品《千与千寻》《红猪》《哈尔的移动城堡》，今年暑期档上映的《航海王:强者天下》《食神》也属于此类。其实很多经典老片首映或重映，除了公映外，还有通过艺术院线或电影节的方式放映，以此满足部分影迷的需求，一票难求的情况也比比皆是。
结合上述两大要素，选择兼顾艺术与商业属性的影片重映，才能让老片与新片合力将观众拉回电影院。
从上映时间来看，由于中国电影市场票房有很大的档期依赖症，据灯塔数据，2023年档期贡献仍保持全年68%票房的高位，热门档期是观众一年观影的主要时段。重映片可以尝试从平常周末档入局，不抢占热门档期，避免与新片撞档期。
这一次，中秋档新片多集中于剧情、家庭、悬疑等小体量作品，类型大片缺失。《西游记之孙悟空三打白骨精》《流浪地球2》《我是哪吒2之英雄归来》三部影片的重映看似是一种提供多种类型化选择的做法，但如果电影内容质量本身非常不足，提供更多的选项还不如不提供。
从消费者的角度来看，重映片的一个十分重要的特点在于，其口碑是完全解禁的，比起新片上映前需要从层层宣传中拨开迷雾判断究竟好不好看，重映片的判断要简单直接得多。这就导致，首次上映时口碑极差的电影，实际上重映最多也只能赚到低频观影用户的钱。这部分用户本身对于电影就没有产生紧密链接，再遭烂片“割韭菜”，免不了完全流失。
从具体做法上而言，毒眸的建议是，既然复映影片有重审的规定，不如组织相对应的研讨会，对于重映的影片的内容质量、市场口碑进行把关，设立“熔断机制”，让首次上映之后被盖棺定论为“诈骗电影”的影片没有机会再重返市场。另一个层面，讨论建立一个待重映大片储备库，对于有救市需求的冷档期，补位有价值的重映影片，充分发挥宏观调控作用。
重映片频出的现象，核心指向的还是电影市场产能不足、缺乏头部大片以及档期依赖症的问题。当然，即便将来新片供给跟得上了，重映依旧是需要认真对待的事情。无论是好的品质，还是新的技术与内容，“好”与“新”仍是一部影片能够重映的基础。电影院多年以来培养的观众来之不易，留住观众与吸引新的观众是当务之急，不能让烂片让一切努力白费。
学会尊重观众，才能赢得观众。
